Las Tres Damas de la Frontera encajaron muy bien armónicamente. Sara Blanch, la Primera, estuvo pletórica, con una emisión clara, precisa, al tiempo elástica, con un timbre de gran belleza y con presencia escénica.

Altas prestaciones también de Sara Blanch, Anaïs Masllorens, Marta Infante como las tres damas de la frontera, en especial una Blanch de gran aplomo escénico y solidez técnica.

La armoniosa aparición de las damas de la frontera, bien interpretadas por Sara Blanch, Anaïs Masllorenç y Marta Infante, supuso sin duda uno de los momentos más curiosos, contrastantes y mágicos del primer acto.

(...) un plauso a Sara Blanch nel ruolo della moglie Elvira che sfoggia bella voce, vivacità interpretativa ed eleganza vocale.
(...) un elogio a Sara Blanch en el papel de su esposa Elvira, que muestra una hermosa voz, vivacidad interpretativa y elegancia vocal.

Volvió a dejar una muy positiva impresión la soprano Sara Blanch como Elvira.

Excelente Elvira de Sara Blanch.

Sara Blanch fue una estupenda Elvira, la esposa del bei, con una buena proyección y adaptándose perfectamente a las exigencias de Rossini.

La gran paleta de registros dramáticos y sobrada prestancia vocal con agudos abundantes por parte de Sara Blanch se hizo oír sacándole máximo partido al papel.

(...) Sara Blanch, cuyo instrumento resulta naturalmente privilegiado, tal y como se evidencia especialmente en la emisión de las partes más agudas, que aborda con gran claridad y, sobre todo, manteniendo un color muy agradable y un tanto oscuro.

Hay que considerar a la soprano Sara Blanch como uno de los valores emergentes más destacados del actual panorama musical de nuestro país. Sus reconocimientos conseguidos en el Concurso Francisco Viñas apenas hace un año y las actuaciones en el Teatro Real, Liceu o Castell de Peralada comienzan a avalar esta voz que por su timbre y color, proyección y nitidez, posee unas cualidades que la hacen apta para abordar con todas garantías un amplísimo repertorio y diversidad de géneros musicales.

La joven soprano de más proyección internacional, pues, propone, a través de su registro único y su timbre flexible, un viaje por el barroco (...) nos ha cantado arias de Giulio Cesare, de Rinaldo y de Alcina (...) con una bonita cosecha de coloratura de muy alto nivel (...) también ha habido una brillante interpretación del motete vivaldiano In furore justissimae irae, considerable por su complejidad vocal.

Sara Blanch triunfó con sus medios vocales y emisión depurada, mientras la coqueta Adina jugaba con el amor, desde la línea adornada a la más lírica, en un fraseo perfectamente dibujado y de exquisitos perfiles. Sus dotes vocales, con flexibilidad y expresión, lograron altas cotas en momentos como “Chiedi all’aura lusinghiera” o en su defensa de Nemorino ante Belcore y, sobre todo, en su dúo con Dulcamara en el segundo acto.

En el apartado vocal brilló con luz propia la encantadora Adina de Sara Blanch. De gran presencia escénica, musicalidad innata, con una técnica depuradísima, demostró porque es una promesa emergente del panorama lírico nacional.

La otra voz del citado trío mozartiano que cerró con cohesión y éxito la primera parte era la joven soprano Sara Blanch, de excelentes recursos técnicos que lució en La Reina de la Noche ,o en 'All I ask of you' de Lloyd Weber, con una estupenda musicalidad bien condimentada con un timbre fino y personalidad.

Blanch (madre soprano de la niña), volvió a demostrar su ascendente progresión con agudos siempre bien colocados, un fraseo luminoso y una gran expresividad.

(...) hay que saludar con exultante alegría la consolidación de la gran Sara Blanch, en constante evolución vocal y que sin dejar de maravillar con los portentosos sobreagudos, ya sea en forte, como en los etéreos y flotantes pianissimos, está ampliando el centro con unas tonalidades más oscuras altamente gratificantes. Para la joven Blanch todos mis encendidos elogios por una interpretación virtuosística, sí, pero también dramáticamente muy intensa y trabajada. BRAVA es poco.

Sara Blanch, que dio vida al papel de Mara, la madre de Sugar, con una exhibición vocal fuera de toda medida por su calidad y los sobreagudos estratosféricos a que nos tiene ya acostumbrados. (...) la presencia de Sara Blanch le dio carácter de gran acontecimiento.

Sara Blanch manifestó su categoría de soprano dramática de agilidad haciendo de Reina de la noche, demostrando una coloratura fácil a la vez que firme y un controlado empuje de emisión.

En el apartado protagonista femenino brilló con luz propia la soprano Sara Blanch, un debut radiante, lleno de una vitalidad vocal irresistible.

El debut de Sara Blanch como Zerlina fue uno de los lujos musicales de la velada. Dotada de un instrumento privilegiado, de gran belleza tímbrica, exquisita sensibilidad y envidiable intuición canora, su traviesa campesina fue un prodigio de musicalidad y picardía escénica.

La cantante catalana no pareció acusar presión alguna y construyó sus dos papeles protagonistas con total naturalidad. La inocencia forma parte esencial de ambos personajes, y Blanch supo aportar en lo actoral ese candor de otros tiempos que identifica a un arquetipo de mujer sobre el que el montaje ironiza. Su buena presencia escénica se complementó en lo vocal por su gusto por el fraseo y un buen control -además de facilidad- para el sobreagudo. No pudo empezar mejor sus colaboraciones con el coliseo madrileño.

La voz de Sara Blanch, la gran sorpresa de la noche. (...) Ha significado el descubrimiento de la soprano Sara Blanch que con su voz dejó al público boquiabierto (...) Pero ha sido la soprano Sara Blanch la encargada de poner la magia de su voz en esta segunda parte del concierto. Si ya había sorprendido con la interpretación de Mein Herr Marquis de Johann Strauss II, ha sido con Song of Olympia, donde representaba a una muñeca mecánica, donde ha cautivado a todos. Hay que hacer un repaso a su biografía para darnos cuenta de que estamos ante una gran artista.

La orquesta y una brillante Sara Blanch inauguran con éxito en el Palau su gira de conciertos por Catalunya (...) la presencia de la luminosa soprano Sara Blanch, quien, después de ganar ocho premios Viñas, sigue, a sus 26 años, una ascendente carrera que este año la llevará a debutar en el Liceu (junto a Plácido Domingo) y en el Teatro Real. (...) impactante actuación de Blanch con el aria "Mein Herr Marquis" de la opereta "El murciélago". La soprano desplegó la calidez y belleza de sus agudos llevándose la primera gran ovación de la noche. Lo propio sucedió con su magistral interpretación, llena de gracia y expresividad, de la "Canción de Olympia", representando a la autómata de "Los cuentos de Hoffman".

De entre todos los solistas brilló la soprano Sara Blanch, en una caprichosa Condesa Adèle, de técnica consumada en todos los registros, con una voz de gran solvencia técnica, resolviendo con soltura las más exigentes escalas y ornamentos y pasando sin esfuerzo por las notas más altas y un frenético “parlando”, convirtiéndose así en el hallazgo de estas representaciones.

Sara Blanch insufló a su Condesa no sólo una gran desenvoltura escénica sino también una indudable elocuencia vocal, resolviendo su gran aria (en origen una página de la Condesa de Folleville en Il viaggio a Reims) con unos ataques formidables, una impecable coloratura y un timbre sensual, dejando en conjunto una impresión deliciosa.

Sara Blanch sirvió al rol de la Condesa con un claro y campaneante instrumento de soprano ligera, capaz de una coloratura chispeante. Así quedó patente en su gran aria, “En proie à la tristesse”, en la que se lamenta de su melancolía, cuando en realidad sólo llora por haber perdido su sombrero, como la Contessa di Folleville en Il viaggio; sin duda el momento álgido de la velada.

Sara Blanch cautiva como Aurelia con su juvenil voz de soprano, que favorece su credibilidad.

Sara Blanch muestra como Elvira una luminosa voz de soprano y unos agudos limpios y claros. Dado que su apariencia en absoluto es inferior a la de la bella Isabella, debe dejar claro mediante su actuación porque el bei está harto. Y esto lo consigue Blanch de manera excelente; finge ser la devota esposa con lamentos desconsolados que sacarían de quicio incluso al más machista.

Sara Blanch, que encarnaba al personaje, nos ofreció una noche de lujo: la cuarta ganadora del Premio Viñas llenó la sala de matices. Su coloratura era precisa y nada forzada, y se reafirmó la facilidad de la soprano en los agudos y los sobreagudos, que sonaron redondos y llenos de fuerza cuando la página lo requería. Pero la zona central también sonaba sólida, y la línea melódica, el elemento que ha tenido que trabajar más en el transcurso de sus estudios, era continua y expresiva. Su voz cálida y aterciopelada nos volvió a enamorar.

La más aplaudida fue la soprano española Sara Blanch, cuarto Premio, Premio de Zarzuela y Premio al Mejor Cantante Español. No en vano estaba en casa. Una gran seguridad sobre el escenario, acompañada de brillo y expresividad. Muy buenos agudos, y un sonido fresco y desenvuelto para interpretar “La canción del ruiseñor” de Doña Francisquita, de Amadeo Vives, “Me llaman la primorosa”, de El barbero de Sevilla de Giménez y Nieto y una intensa “Quel guardo il cavaliere… So anch´io la virtu magica”, de Don Pascual de Donizetti. Un excelente recital que garantiza un brillante futuro.

Magnífica fue la actuación, tanto en la final como en el concierto de ganadores de la soprano catalana Sara Blanch. La cantante tiene una soltura escénica inhabitual en los jóvenes cantantes en las primeras incursiones en escenarios de la dimensión del Liceo, lo que la hizo merecer el premio del público, naturalmente justificado sobre todo por su espléndida actuación global. Si en la final la soprano arrancó su actuación con una impresionante y enérgica versión de "Der Hölle Rache" de La flauta mágica de Mozart -con unos agudos de precisión impecable-, la cantante repitió en la final y el concierto de ganadores "Me llaman la primorosa" de El barbero de Sevilla de Nieto y Giménez, que la hizo merecedora del premio al mejor intérprete de zarzuela. "Una voce poco fa" de Il barbiere di Siviglia de Rossini -con sobreagudos y ornamentos muy bien escogidos- permitieron disfrutar de una voz homogénea y muy bien colocada, de color redondo si bien ocasionalmente sutilmente empañado, que esperamos que le depare en el futuro una carrera llena de éxitos.

Quién triunfó a lo grande en el concierto fue Sara Blanch, que mostró sus muy prometedoras cualidades vocales interpretando, con arte, aplomo técnico y gracia escénica, páginas célebres de la ópera de Rossini y la zarzuela de Nieto y Giménez que comparten el mismo título: "El barbero de Sevilla". Ganó un cuarto premio, pero es la voz que se llevó, junto a Bridges, los más entusiastas aplausos del concierto.

(...) la otra gran triunfadora esta edición ha sido la soprano catalana Sara Blanch, ganadora del cuarto premio oficial, del premio del público y de otros seis premios especiales y premios extraordinarios, gracias a una espectacular actuación con el aria de la reina de la noche de la flauta mágica y una pieza de la zarzuela El barbero de Sevilla.

Sara Blanch, la soprano ligera de Darmós que hace poco era una joven promesa y ahora ya sólo es joven, porque se está consolidando. Acaba de aterrizar de un festival en Alemania y tiene muchos proyectos para este próximo curso, y no nos extraña, porque su voz es sencillamente deliciosa. Su capacidad para controlar los agudos es aterradora y canta con una sensibilidad extrema. En la primera parte cantó "O luce di quest'anima", de Linda de Chamounix de Donizetti, que defendió con solidez, pero el plato fuerte venía a la segunda parte, con el aria de la Reina de la Noche "Der Hölle Rache "de Die Zauberflöte de Mozart, una página donde la protagonista se vuelve malvada porque no quiere que Pamina y Pamina, su hija, se fundan en el amor. Blanch dijo cada una de las notas con nitidez y seguridad, y en este punto la ayudó mucho el pianista Josep Buforn, que seguía su respiración maleable y extrema. El público quedó estupefacto con el espectáculo que acababa de contemplar.

(...) Vale la pena destacar que la de la soprano Sara Blanch, hija de Darmós, ha supuesto todo un estallido, su talento ha brillado y el público ha hecho también suyo el valor de la voz de la joven soprano.